The Transformation of the Meaning of Banana Leaf Craft within the Thai Cultural Context: From Past to Present
Main Article Content
Abstract
This study employed a qualitative phenomenological research approach to investigate the transformation of the meaning of banana leaf craftsmanship within the context of Thai culture from the past to the present. Fifteen key informants participated in the study, including instructors of banana leaf crafts, traditional artisans who have inherited banana leaf craftsmanship, entrepreneurs who apply banana leaf crafts in their occupations, and students who have received knowledge and skills in this field. Data were collected through in-depth interviews, non-participant observation, and a review of relevant documents and research studies. The findings revealed that banana leaf craftsmanship is a form of Thai handicraft that clearly reflects local wisdom, cultural heritage, and Thai identity. In the past, banana leaf crafts were closely integrated into the daily lives of Thai people of all ages, serving practical functions as containers, food wrappers, and ceremonial objects in religious and cultural practices. As Thai society has modernized, synthetic materials such as plastic and foam have increasingly replaced banana leaf products in everyday use, resulting in a decline in their practical applications. Nevertheless, banana leaf craftsmanship continues to be valued as a cultural heritage, a refined artistic tradition, and a symbol of Thai identity. The study also discovered that contemporary contexts have adapted banana leaf crafts through modifications in design, techniques, and applications. They are now utilized in venue decoration, food and hospitality services, cultural tourism, and the development of environmentally friendly products. Regarding knowledge transmission, banana leaf craftsmanship was traditionally passed down through families, communities, and local masters using apprenticeship-based learning, observation, demonstration, and hands-on practice. At present, knowledge dissemination has expanded into formal educational institutions, cultural centers, and digital media platforms, enabling broader and more diverse access to learning opportunities. Moreover, banana leaf craftsmanship possesses multidimensional value, including social and cultural, spiritual, artistic, economic, and environmental significance. In particular, it supports sustainable development through the use of natural and biodegradable materials. Therefore, the preservation and continuation of banana leaf craftsmanship should be pursued alongside innovation, educational promotion, and value-added product development to ensure that this branch of local wisdom remains relevant and capable of meeting contemporary societal needs in a sustainable manner.
Article Details
Articles published are copyright of the Journal of Home Economics Technology and Innovation. Rajamangala University of Technology Thanyaburi The statements contained in each article in this academic journal are the personal opinions of each author and are not related to Rajamangala University of Technology Thanyaburi and other faculty members at the university in any way Responsibility for all elements of each article belongs to each author. If there is any mistake Each author is solely responsible for his or her own articles.
References
กรมส่งเสริมวัฒนธรรม. (2566). แผนปฏิบัติราชการประจำปีงบประมาณ พ.ศ. 2566. https://qrcode.culture.go.th/pdfbook/evaluat/4-66-001.pdf
จารุนันท์ เชาวน์ดี. (2559). สวยดอก: การผลิตซ้ำทางวัฒนธรรมหัตถศิลป์ งานใบตองล้านนา. วารสารดำรงวิชาการ, 15(2), 117-144.
ชาย โพธิสิตา. (2562). ศาสตร์และศิลป์การวิจัยเชิงคุณภาพ (พิมพ์ครั้งที่ 8). อมรินทร์พริ้นติ้งแอนด์พับลิชชิ่ง.
ณัฐพงศ์ เพ็ชร์มุข และจิราพัทธ์ แก้วศรีทอง. (2567). การพัฒนาชุดกิจกรรม เรื่องภาชนะใบตองสําหรับนักเรียนชั้นมัธยมศึกษาปีที่ 5 โรงเรียนมัธยมศึกษาเทศบาลเมืองสวรรคโลก. วารสารสิรินธรปริทรรศน์, 25(2), 754-764.
ตระกูล จิตวัฒนากร, นันทนา ชวศิริกุลฑล, นพพงศ์ เกิดเงิน และจำเนียร จวงตระกูล. (2567). การตรวจสอบแบบสามเส้าด้านนักวิจัย: กลยุทธ์เพื่อสร้างความเชื่อถือได้ในงานวิจัยเชิงคุณภาพ. วารสารชุมชนวิจัยและพัฒนาสังคม, 18(3), 521 - 532. https://doi.org/10.14456/nrru-rdi.2024.30
นรินทร์ ลาภอนันต์, จอมขวัญ สุวรรณรักษ์ และจุฑามาศ พีรพัชระ. (2567). การพัฒนาสื่อของอินฟลูเอนเซอร์ด้านคหกรรมศาสตร์ งานประดิษฐ์เอกลักษณ์ไทย. วารสารสันติศึกษาปริทรรศน์ มจร, 12(6), 2292–2306.
นิอร ดาวเจริญพร. (2565). การให้ความหมายและกระบวนการสร้างความรู้ เรื่อง การร้อยมาลัย ของสาขาวิชาคหกรรมศาสตร์ประยุกต์ คณะเทคโนโลยีคหกรรมศาสตร์ มหาวิทยาลัยเทคโนโลยีราชมงคลพระนคร. วารสารวิจัยและนวัตกรรม สถาบันการอาชีวศึกษากรุงเทพมหานคร, 5(2), 149–161.
เบญจมาศ ศิลาย้อย. (2558). กล้วย (พิมพ์ครั้งที่ 4). สำนักพิมพ์มหาวิทยาลัยเกษตรศาสตร์.
มณีรัตน์ จันทนะผะลิน. (2540). งานใบตอง (พิมพ์ครั้งที่ 3). อมรินทร์พริ้นติ้งแอนด์พับลิชชิ่ง.
ศักรินทร์ หงส์รัตนาวรกิจ, ขจร อิศราสุชีพ, และธนกฤต จิรโชติเศวต. (2566). ผลิตภัณฑ์งานใบตอง : การสร้างสรรค์รูปแบบถาดใบตอง. วารสารคหกรรมศาสตร์และวัฒนธรรมอย่างยั่งยืน, 5(2), 98–108.
หัฏฐพล อำภารส, พชรพงษ์ โพธิ์น้อย และศศิต์รดา สลี. (2567). การให้ความหมายวิชาชีพคหกรรมศาสตร์ตามบริบทของอาชีวศึกษา. วารสารกระแสวัฒนธรรม, 25(47), 16–27.
อภิรัติ โสฬศ และจิราพัทธ์ แก้วศรีทอง. (2566). รูปแบบการจัดดอกไม้แบบไทยร่วมสมัย สำหรับประยุกต์ใช้ในธุรกิจงานดอกไม้. วารสารศิลปการจัดการ, 7(4), 1561–1580.
อัญญา ปลดเปลื้อง. (2556). การวิเคราะห์ข้อมูลเชิงปรากฏการณ์วิทยา. วารสารพยาบาลกระทรวงสาธารณสุข, 23(2), 1–10.
อัครพล ไวเชียงค้า. (2558). ทัศนคติต่อการอนุรักษ์งานใบตอง ดอกไม้ เครื่องสด ของนักศึกษาคณะเทคโนโลยีคหกรรมศาสตร์ มหาวิทยาลัยเทคโนโลยีราชมงคล. วารสารวิชาการและวิจัย มทร.พระนคร สาขาวิทยาศาสตร์และเทคโนโลยี, 9(1), 23–37.